viernes, 22 de octubre de 2021

A SANGRE FRÍA DE TRUMAN CAPOTE

 

 En nuestra próxima sesión comentaremos el libro A sangre fría de Truman Capote. Obra maestra absoluta, este libro revolucionó la literatura norteamericana y, junto a La canción del verdugo de Norman Mailer, dieron paso al nuevo periodismo norteamericano que sigue siendo el país de referencia para la escritura periodística. Capote, escritor dotado donde los haya, logró en A sangre fría recrear en una novela de no ficción el asesinato de cuatro miembros de una misma familia, los Clutter, a manos de Perry Smith y Dick Hickcock el 5 de noviembre de 1959 en el pequeño pueblo de Holcomb en el estado de Kansas. Porqué novela de no ficción? Básicamente porque Capote utilizó técnicas propias de la novela para narrar un hecho real.


Como podéis ver, la matanza de Holcomb sigue presente y Truman Capote la elevó a la categoría de mito.  También podría decirse que Lyman Frank Baum llevó al estado de Kansas, agrícola e integrado en el Bible Belt americano, a las alturas.  La obra se titula El maravilloso Mago de Oz, un libro devorado por niños y adultos en los Estados Unidos. "El mago de Oz" es, por otra parte, una película extraordinaria, basada en este libro, protagonizada por Judy Garland, dirigida por Victor Fleming y auténtica película de culto. Os dejo con la canción "Somewhere over the Rainbow". Imposible que no os suene.


Mucho se ha dicho sobre Truman Capote y su relación con los asesinos, especialmente con Perry Smith de quien podría haberse "colgado". Truman Capote era un ser atormentado, cruel, falto de afecto, con delirios de grandeza, y un amor desmedido por codearse con ricos y famosos, lo que sin duda consiguió. Fue íntimo de las más distinguidas "socialites" de su época tales como Babe Paley, Marella Agnelli o Slim Keith, apodadas por Capote sus cisnes que, sin embargo, lo abandonaron tras la publicación de una serie de artículos que conformarían más tarde el libro Plegarias atendidas, el que Capote consideraba iba a ser su mejor libro y que fue un fiasco en toda regla. En esta obra inacabada, Capote retrataba sin piedad a estas mujeres, en perpetua competición para conseguir el mejor marido, ser la mejor anfitriona, vivir estupendamente en líneas generales pero luchando una batalla sin cuartel para no ser destronadas por una nueva amante. Podríamos decir que eran el exponente más absoluto de la sociedad patriarcal, en la que las mujeres solo valen por el ojo masculino que se posa en ellas.

De izquierda a derecha, alguno de los cisnes de Capote: Babe Paley, Gloria Guinness, Lee Radziwill (hermana de Jackie Kennedy) o Slim Keith



Estas mujeres, especialmente Slim Keith y Babe Paley, mandaban en la moda y en el mundo social de Nueva York. Que se lo pregunten sino al modista Halston, famoso por diseñar el gorrito que llevaba Jackie Kennedy en Dallas el día que mataron a JFK pero que no pudo vender sus diseños hasta que no le dio el visto bueno Babe Paley. Estas entronizaciones en la moda están bien explicadas en la serie "Halston", protagonizada por un espectacular Ewan McGregor. Os dejo trailer.


Truman Capote, con su genio, su dominio de la palabra y su aspecto de niño que ha dejado de crecer, encandiló a estas mujeres, aquejadas de falta de afecto y con un trabajo de veinticuatro horas para ser la más bella, la más rica, la más influyente... A él se confiaron y Capote las convirtió en material para una novela, la ya mencionada Plegarias atendidas. Extractos de la misma fueron publicados en la mítica revista The New Yorker, lo que le valió un extrañamiento que Capote nunca superó.

Una autora para mí desconocida, Kelleigh Greenberg-Jephcott ha escrito una novela sobre esta parte de la vida de Truman Capote titulada El canto del cisne que narra muy bien estos ambientes de ricos y poderosos en los que Capote gustaba moverse y también el alejamiento consecuencia de la publicación en The New Yorker de los extractos de las novelas. La verdad es que el libro se lee muy bien aunque es más un estudio de estas mujeres y de su contexto social que un análisis de la atormentada personalidad de nuestro autor. No obstante, tiene interés. Recomendable.



Para escribir A sangre fría, Capote se desplazó in situ a Holcomb. Su aspecto, sofisticado y algo afeminado para los estándares de un pueblo y una ciudad, Garden City, pertenecientes al Bible Belt no le facilitaba demasiado las cosas por lo que echó mano de una de sus entrañables amigas, aunque no fuera bella y sofisticada como los cisnes. Me refiero a Harper Lee, la inolvidable autora de Matar a un ruiseñor (1960), el libro que le dio fama y del que se sacó una triste segunda parte en un intento de ganar dinero fácil a costa de una mujer mentalmente frágil. Harper Lee y Truman Capote eran amigos de la infancia y mantuvieron su amistad. Truman Capote es el niño físicamente raro del libro y de la película. "Matar a un ruiseñor" es un clásico del cine.

Capote homenajeó a Harper Lee en su novela Otras voces, otro ámbito, encarnada en el personaje de Idabel. Es ésta una novela extraña, de padres perdidos, universos estrambóticos, deudor en parte de Faulkner pero en otro estilo. Hoy en día, esta novela es reconocida como precursora, en especial, por su tratamiento de la extrañeza del propio cuerpo. 


En A sangre fría, la invisibilidad de Truman Capote es absoluta, se comporta en narrador omnisciente con abundante empleo de la prolepsis (anunciar acontecimientos futuros), lo que deja sumido al lector en vilo ya que sabemos qué va a ocurrir pero no el cómo. Este es uno de los grandes logros del libro, aunque sabemos el desenlace final, queremos conocer el encadenamiento de los acontecimientos.

Aunque A sangre fría es insuperable, tampoco le va a la zaga Desayuno en Tiffany's, una novela corta en la que Capote creó a un personaje tierno y cruel a la vez, inspirado en parte en su propia madre, Lillie Mae Faulk, señora de Capote, un cubano que se convertiría en su segundo marido y del que nuestro autor adoptaría el apellido. La relación de Truman Capote y su madre es de psicólogo. Algún pediatra, admirador de la obra de nuestro autor, ha indicado que el físico contrahecho del escritor sería producto del abuso de alcohol de su madre durante el embarazo.

No sé si esto es cierto pero la realidad es que fue una madre ausente durante la infancia de Capote al que dejó con dos tías que le cuidaron más o menos, junto a una prima con retraso mental, Sook, primera confidente del escritor, en lo que podríamos denominar como un ambiente faulkneriano. No obstante, el talento de Capote florecería por encima de los obstáculos vitales.

Desayuno con diamantes (Breakfast at Tiffany's) es una obra redonda. Holly Golightly y su "malea" ya han pasado a la historia de la literatura. Como los cisnes, cuyo pasado solía ser bastante azaroso y con muy poco glamour, Holly que se casó a los dieciséis años con un viejo texano al que ha abandonado, se gana la vida como escort de hombres adinerados a ver si pilla alguno,  la lleva a desayunar a Tiffany's y además se casa con ella. Mientras tanto, conoce a Fred que quiere ser escritor y con el que entablará una relación amorosa aun siendo Fred homosexual, lo que da al libro un valor muy especial en esta época en que se habla abiertamente de bisexualidad y amores plurales. La homosexualidad de Capote era pública y notoria. Nunca se escondió, pero tampoco la época permitía grandes alardes al respecto.

La historia tiene un trasfondo de cierta sordidez enmarcada en una opulencia ajena,  que Holly casi llega a tocar con las manos. Un poco como lo que ocurre en A sangre fría, donde los Clutter creen que viven en una América próspera, con valores inmutables, pero que se verá confrontada a la dureza y la crueldad de los habitantes de la otra América, la despiadada, pobre y desesperanzada.

Holly Golightly ha tenido la inmensa suerte de ser inmortalizada con los rasgos de la maravillosa Audrey Hepburn en la película homónima dirigida por Blake Edwards en 1963. Si no tenemos en cuenta que la película es una comedia romántica, muy alejada del material de Capote, que la historia de amor acaba bien y es totalmente hetero, sin ambigüedades, con un George Peppard un poco blandito, la película está muy bien. Su banda sonora y en especial "Moon River", inmortal.


Truman Capote no logró encontrar una voz propia tras el inmenso éxito de A sangre fría. Escribió varios guiones, cuentos e incluso trabajó como periodista para la revista Playboy pero su talento en cierto modo se secó. También es cierto que su vida, algo desordenada, donde el alcohol y las drogas acabaron siendo un componente indispensable, junto al ostracismo al que lo sometieron los cisnes, acabaron por pasarle factura. 

Aunque francamente, después de haber escrito A sangre fría, uno puede dormirse en los laureles.

PERIODISTAS ESCRITORES: EL CASO NORTEAMERICANO.

Truman Capote inventó el nuevo periodismo pero ha tenido excelentes discípulos y el primero que me gustaría señalar es Norman Mailer. Este periodista y escritor conoció el éxito gracias a La canción del verdugo (1979), premio Pulitzer por esta excelente novela donde narra la historia de Gary Gilmore, condenado a muerte por dos asesinatos en Utah, pero cuya característica predominante es no haber hecho ningún esfuerzo por dilatar su ejecución, al revés de lo que ocurre con la mayoría de los condenados a muerte, que recurso tras recurso, acaban esperando años y años en el corredor de la muerte. Gary Gilmore es el protagonista de una novela de no ficción apasionante, donde la crítica social es mucho más acerada que en A sangre fría, no obstante Mailer fue un activista de izquierdas con mucha proyección. En sus libros nos muestra una América muy sórdida, especialmente en lo que podríamos denominar la América profunda. Imprescindible. 

Además de excelente biógrafo y entrevistador, Norman Mailer escribió una novela que para mí condensa todo el sinsentido y la abyección de las guerras. Los desnudos y los muertos, basado en las propias experiencias del autor. Publicado en 1948, fue un jarro de agua fría para la América victoriosa. No he visto la película homónima pero no sé cómo puede adaptarse un libro con la profundidad psicológica de éste.

Otro libro que me gustaría destacar de Mailer es El fantasma de Harlot (1991), una muy sugerente novela sobre la CIA y su influencia en la cultura y sociedad norteamericanas. Nunca la CIA ha sido descrito con mayor detalle, su funcionamiento, su credo,... Es apasionante. 
La película "El buen pastor", dirigida por Robert de Niro e interpretada por Matt Damon y Angelina Jolie, se acerca mucho en espíritu a la novela de Mailer. Esta película narra la vida de Edward Wilson, uno de los fundadores de la CIA y no es de extrañar el sentido de su intervención en el mundo, producto de la clase alta y más reaccionaria de los Estados Unidos, hasta que la serie Homeland vino a mostrarnos la decadencia de la misma. 

Trailer de "El buen pastor" y fotografía de Norman Mailer.




Dentro de este elenco de grandes periodistas y excelsos escritores, cómo no incluir a Tom Wolfe, el sureño siempre vestido de blanco.
A Tom Wolfe le debemos el mejor retrato de los yuppies de la década de los 80. Los que construyeron estas edificaciones de dinero ausente, que devendrían en los Madoff  de turno y que propiciarían la crisis de 2008. La hoguera de las vanidades (1987), de inequívocas resonancias Thackeryanas, es un retrato despiadado de la Nueva York de los años 80 y de las interacciones entre estos "magos" de las finanzas y el resto de la sociedad con la que creen poder jugar a placer pero que fuera de sus pantallas de ordenador y sus lujosos pisos y despachos, les horroriza. La fascinación por los tiburones de las finanzas sigue estando viva. La prueba es el éxito de la serie Succession o la noruega Exit y es que para muchos son un ejemplo y un sinónimo de triunfador. Aunque, como nos muestra perfectamente Tom Wolfe, donde las dan, las toman.
Hay película de La hoguera de las vanidades (1990) y está muy bien. Dirigida por Brian de Palma y protagonizada por Tom Hanks, Bruce Willis y Melanie Griffith, recoge muy bien el espíritu de la novela. Muy recomendable. Por si os interesa, os dejo el trailer.


Gran cronista de "la era pop", de acuerdo con el título de uno de sus libros, Wolfe es un francotirador que arremete contra todo lo que no le gusta, sin complejos y sin rehuir la polémica. Sin embargo, es infalible en su diagnóstico y leerlo es una auténtica lección de historia sobre la segunda mitad del siglo XX.

Todo un hombre (1998) es también la novela del éxito y del fracaso. Nadie como los norteamericanos para narrar las dos caras de la misma moneda en una sociedad donde el dinero es rey. En esta ocasión, Tom Wolfe sitúa su novela en su nativa Atlanta para mostrarnos las vicisitudes de Charlie Croker, de la riqueza a la pobreza o cómo pasar de ser alguien a no ser nada. Buenísima!!

Por último, quisiera mencionar de este autor la novela Bloody Miami (2012), el logradísimo retrato de una ciudad muy particular, trufada de jubilados, ricachones, exiliados cubanos y, que a la manera de Thackeray, Wolfe nos desgrana con humor, mala leche pero sobre todo mucho talento. Muy recomendable.


Toda la obra de Tom Wolfe está traducida al español y publicada en Anagrama, novelas y ensayos. No hay excusa para no acercarse a la obra de este inmenso escritor.

Otro peso pesado de las letras norteamericanas y periodista de raza es Gay Talese, el mejor entrevistador y sino por favor leed Retratos y Encuentros (2021). Es sencillamente impresionante. Ya les gustaría a Ferreras, Evole y muchos otros saber extraer lo mismo de sus entrevistados.  Gay Talese no necesitaba  nombres inmensamente conocidos para saber hacer las preguntas adecuadas y obtener las mejores respuestas. El retrato escrito de la mafia más extraordinario, Scorsese tiene la patente cinematográfica, es Honrarás a tu padre, un extraordinario recorrido por la mafia neoyorquina, sus orígenes, sus códigos, sus mujeres, sus servidores y sus víctimas. Antropología de la mafia en estado puro. Sensacional.

Uno de los reportajes más alucinantes de Talese es El motel del voyeur (2017),  cuyo punto de partida es la carta que recibió el propio Talese del propietario de un motel que lo había comprado solo para espiar  a sus huéspedes en sus habitaciones. Hay que decir que los moteles suelen ser el escenario propicio para los devaneos extra-conyugales o los amores ilícitos, por lo que este tipo se lo pasó bomba. El reportaje de Talese es muy picantón, muy divertido, y en realidad lo que nos viene a demostrar es cuán diversa es la sexualidad, aunque sería preferible que fuese enteramente privada y no para regocijo de un pervertido.
Lo interesante es que a raíz de este reportaje y de todo lo que le contó el susodicho individuo, Talese se lanzó a escribir este libro donde hace una aproximación excelente a la sexualidad del siglo XX con un retrato interesantísimo, por ejemplo,  de Hugh Heffner, el creador de la revista Playboy y donde Gay Talese se dedica con bastante devoción a estudiar la mujer del prójimo. En una época como la nuestra donde tanto se habla de poliamor, de sexualidad múltiple, leer a Talese pone las cosas en su sitio. Muy recomendable para no parecer un auténtico papanatas.

Gay Talese está ampliamente traducido al español y sus libros se encuentran también en formato de bolsillo. Que no forme parte de vuestra biblioteca es imperdonable.

A la izquierda, dos portadas de la revista Playboy. Son míticas. A la derecha, el inconmensurable Gay Talese.

         
  

Voy a cerrar este cuarteto norteamericano con Janet Malcolm, la gran periodista norteamericana recientemente fallecida. Janet Malcolm, también dotada con una escritura potentísima, nos ha legado grandes páginas sobre el oficio de periodista, la ética y los límites de la información.

"Todo periodista que no sea demasiado estúpido o demasiado engreído para no advertir lo que entraña su actividad sabe que lo que hace es moralmente indefendible. El periodista es una especie de hombre de confianza, que explota la vanidad, la ignorancia o la soledad de las personas, que se gana la confianza de éstas para luego traicionarlas sin remordimiento alguno". Así empieza Janet Malcolm uno de sus libros más famosos El periodista y el asesino (1989). donde narra el pollo que se montó cuando Joe McGiniss, un periodista especializado en True Crime, publicó en 1985 su libro Visión fatal que, en principio, estaba escrito para probar la inocencia de Jeffrey McDonald, un médico sospechoso de haber matado a su mujer embarazada y sus hijas pequeñas a la manera de Charles Manson, aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid. El caso es que McDonald empezó bien pero a medida que iba profundizando en la personalidad del médico, se fue convenciendo que éste era culpable, lo que reflejó en su libro. Os podéis imaginar cómo reaccionó McDonald!!! Malcolm recoge este hecho para interrogarse de una manera muy entretenida sobre el papel de la ética y la verdad a la hora de narrar un hecho real. Es buenísimo!!!

También mucho antes de Unorthodox, Janet Malcolm narró el juicio de Mazoltuv Jorulova en Ifigenia en Forest Hills: anatomía de un asesinato (2012). Esta doctora, integrante de la cerradísima comunidad de judíos bujaríes de Forest Hills habría encargado a un primo de su marido matar a éste con el fin de verse liberada de un matrimonio opresor. Malcolm nos describe el juicio, las partes, los abogados y nos muestra la volatilidad de una justicia que no es fiel a sus ideales. Un libro soberbio.

Janet Malcolm fue también una lectora sensible que no dudó en hacer biografías de los escritores que más la marcaron. Mi favorito:  La mujer en silencio. La controvertida relación entre Sylvia Plath y Ted Hugues (1992). Una disección quirúrgica de una relación tóxica enmarcada dentro de los férreos códigos de la sociedad patriarcal que Janet Malcolm convierte en un feminismo contemporáneo.

PERIODISTAS ESCRITORES: OTROS CASOS

El periodismo siempre ha sido una gran escuela para forjar excelentes escritores. Sin ir más lejos, Mario Vargas Llosa quien en su libro Conversación en la Catedral (1969) nos narra sus pinitos como reportero en la sección de sucesos. C´pmo no, hemos visto con más detalle el caso de Manuel Vázquez Montalbán o el de Emmanuel Carrère que en estos momentos está escribiendo para diversos periódicos el juicio por los asesinatos del Bataclán. 



En España, Arturo Pérez-Reverte ha sido el periodista que con mayor éxito de público, ha sabido evolucionar de periodista a escritor. De su etapa como corresponsal de guerra, nos dejó un librito vibrante Territorio comanche (1994. A partir de ese momento, empezó una carrera como escritor prolífico y super ventas. Las veleidades de historiador de Pérez-Reverte son bastante discutibles ya que además, se acompañan de una presencia muy importante en las redes sociales, para incendiarlas la mayoría de las veces, pero ha sabido crear un estilo que mezcla aventura personal con aventura colectiva, además de ser autor de una novela que me ha encantado Hombres buenos (2015), una mirada muy personal al siglo XVIII español y a los afrancesados. 


En lo tocante a la novela negra, Berna González Harbour, periodista de dilatada carrera en el periódico El País, ha creado el personaje de la Comisaria Ruiz que ya ha protagonizado cuatro libros. Esta comisaria, radicada en Madrid, aparentemente distante, es un alma sensible que se va desvelando en cada novela. Solo he leído un libro Verano en rojo, que no me ha entusiasmado. La intriga no es nada del otro mundo y la protagonista es mucho menos divertida que Petra Delicado. No obstante, Berna González Harbour se está labrando una sólida carrera  en el ámbito literario.


Manuel Chaves Nogales, fue también un periodista cuya excelencia en la escritura le permiten ser considerado como una figura literaria de primera. Sus biografías, crónicas y reportes viajeros constituyen una mirada a una época. Mis recomendaciones:

- A sangre y fuego: Héroes, bestias y mártires de España. Nueve relatos sobre la Guerra civil que muchos consideran, y no sin razón, como los mejores documentos sobre la Guerra civil española.

- La República y sus enemigos en la que Chaves Nogales disecciona los enemigos de esta República recién nacida desde el intento de golpe de estado del General Sanjurjo hasta la revolución de octubre de 1934 en Asturias. La mirada de Chaves es crítica y en ella atisbamos cierta desesperanza, casi premonitoria del final abrupto del sueño que fue la IIª República.

- El maestro Juan Martínez que estaba allí. La odisea del bailaor flamenco Juan Martínez y su compañera Sole en la Rusia de la Revolución de 1917 es extraordinaria. Vale la pena de principio a fin. 

Los admiradores de Chaves Nogales estamos de suerte porque la editorial Libros del Asteroide ha publicado las obras completas de este magnífico periodista-escritor. Una compra excelente, deben formar parte de cualquier biblioteca que se precie.


Para aquéllos a los que os interese la vida de algunos de estos periodistas-escritores como por ejemplo Pedro Luis de Gálvez y asimismo recorrer la bohemia madrileña de principios del siglo XX donde se movían personajes tan inclasificables como Alejandro Sawa que inspiraría a Valle-Inclán, un libro estupendo: Las máscaras del héroe (1996) de Juan Manuel de Prada. Un libro excelente, bien documentado, divertido y escrito en el más puro estilo bohemio al que homenajea sin complejos y con gran desparpajo. Totalmente recomendable.

De izquierda a derecha, Alejandro Sawa, Valle-Inclán, Pedro Luis de Gálvez y Juan Manuel de Prada.

 





Siguiendo el lema de nuestro Club, 

¡¡¡PARA DISFRUTAR SIN MODERACIÓN!!!




domingo, 10 de octubre de 2021

 

 En nuestra próxima sesión comentaremos el libro Los mares del Sur de Manuel Vázquez Montalbán. Manolo como lo llamaba todo el mundo, fue el intelectual de referencia durante la Transición, un chascarrillo muy habitual sigue siendo preguntarse "Qué diría Manolo?" ante los esperpentos que parecen haberse adueñado de la vida política, cultural y social española en los últimos años.  Creador del detective más leído en su momento, Carvalho, Vázquez Montalbán nunca dejó ni su militancia comunista, ni su fina ironía que impide que, a diferencia de la mayoría, sus libros no sean un catálogo de nostalgia y desesperación, sino una mirada lúcida sobre el tiempo que le tocó vivir. Los Mares del Sur ganó el Premio Planeta en 1979, catapultando un género literario a categoría de imprescindible y reconociendo a Vázquez Montalbán como el gran escritor que era.

Pepe Carvalho, de origen gallego, gourmet, incendiario de su propia biblioteca, con su fiel Biscuter, un marginal muy propio de ciertos ambientes barceloneses y su enamorada novia Charo, una prostituta sin chulo, es un detective privado al margen de cualquier clasificación. De ahí su fascinación porque además leyendo la serie de Carvalho, el lector tiene una visión muy clara de la España de los años ochenta y noventa pero, sobre todo de la Barcelona de esa época. En Los mares del Sur, además de investigar, Carvalho come y bebe abundantemente. Para los lectores que además seáis amantes de la cocina de Carvalho, hay libro: Las recetas de Carvalho (1989) donde Vázquez Montalbán nos muestra los platos favoritos de nuestro detective. 

Manuel Vázquez Montalbán es un escritor prolífico que cultivó todos los géneros y muy bien. No voy a poner en este blog toda la obra de Vázquez Montalbán pero sí voy a señalar alguno de los libros que más me han gustado de él.

De la serie Carvalho, recomiendo Tatuaje (1986), Asesinato en el Comité Central (1981), y  El Premio (1996). Esta última novela pone en solfa a todo el mundillo editorial y es buenísima. Los pájaros de Bangkok (1983) tiene una significación especial puesto que nuestro autor moriría veinte años después en ese aeropuerto víctima de un ataque cardíaco, dejándonos a todos un poco huérfanos.

En otro registro, Vázquez Montalbán hizo una incursión muy personal en un personaje complejo y poliédrico, Jesús Galíndez, representante del Gobierno vasco en el exilio, intelectual protegido por Rafael Leónidas Trujillo al que sin embargo parece ser éste liquidó por haberse convertido Galíndez en crítico implacable de su régimen. Galíndez es un desaparecido ya que su cuerpo nunca se encontró, probablemente tirado al mar y devorado por los tiburones. Este libro imprescindible se titula Galíndez. La editorial Anagrama, siempre con el buen tino y gusto que la caracterizan, reeditó en 2018 una novela que no ha envejecido un ápice. Por este libro extraordinario, Vázquez Montalbán ganó el premio Nacional de Narrativa en 1991.

Autobiografía del General Franco (1995), me impactó muchísimo y es para mí la novela que mejor retrata al dictador. En esta obra, un oscuro escritor con pasado anti-franquista recibe el encargo de escribir una autobiografía del general Franco. El libro oscila entre la visión apócrifa de Franco y la que Marcial Pombo, el escritor tiene de él y de las terribles consecuencias de la dictadura para aquéllos que la sufrieron. El libro es impresionante. Ni qué decir tiene que Vázquez Montalbán escribe de fábula y que conoce muy bien el tema. Su propio padre estuvo encarcelado y nuestro autor no lo conoció hasta los cinco años. 

Crónica sentimental de España es una recopilación de los artículos de Vázquez Montalbán en la mítica revista Triunfo y son una mirada diferente, irónica e iconoclasta a los hitos culturales promovidos por el franquismo, básicamente folclóricas. Uno de estos hitos es Sara Montiel por la que siento una gran fascinación desde pequeña. Me encanta!!! Y, como el artículo de Vázquez Montalbán hablaba sobre la canción El relicario, no me resisto a ponerla y encima en "El último cuplé", una película que he visto muchas veces y es que no tiene desperdicio. Disparatada pero maravillosa!!!


Para los que queráis introduciros a la obra periodística de Vázquez Montalbán, Literatura Random House publicó en 2019 una recopilación de los mejores artículos de nuestro autor. Su título: La mirada inconformista: 40 años de periodismo, placer, revuelta y humor. Hay títulos que lo dicen todo.

Hubo serie de Carvalho y numerosas adaptaciones de sus obras al cine. La serie de Carvalho, protagonizada por Eusebio Poncela, no gustó mucho ni siquiera al propio Vázquez Montalbán que, sin embargo, en ese alarde de generosidad tan propio de él, nunca cargó las tintas. Adolfo Aristarain fue el encargado de adaptar y dirigir los ocho capítulos. Este director ha realizado una de las películas que más me ha emocionado "Un lugar en el mundo" que aunque algunos tachan de sentimental y de lágrima fácil, me parece un peliculón. El mayor acierto de esta serie irregular, un Ovidi Montllor que se sale, Biscúter es él. Os dejo trailer de la serie y de la película de Aristaráin.



Que Vázquez Montalbán sigue siendo una referencia inexcusable lo prueba el hecho de que la Editorial Planeta encargara a Carlos Zanón, otro escritor de novela negra barcelonesa muy notable la escritura de un nuevo Carvalho titulado Carvalho: problemas de identidad (2019). Aunque Zanón es un escritor de raza y se nota que se empapó de todo Carvalho, no deja de ser algo forzado y, aunque cosechó buenas críticas, creo que la experiencia no se repetirá. Una cosa muy parecida le ocurrió a mi adorado John Banville/Benjamin Black cuando la familia de Raymond Chandler, todo por la pasta, le pidió resucitar a Philip Marlowe. Banville es un escritorazo de primera y lo mismo escribe como Henry James que como cualquiera que se le ponga delante, La rubia de ojos negros es de matrícula de honor. Deberían haberlo vendido como un manuscrito inédito encontrado en un cajón...  hubiera colado seguro.

Aquí debajo Carlos Zanón y Benjamin Black.

 


De la importancia de Manuel Vázquez Montalbán, basta con señalar que existe una muy activa Asociación de Estudios Manuel Vázquez Montalbán, formada por Profesores de distintas Universidades,  cuyo objetivo es difundir la obra de este escritor. Os dejo el enlace a su página WEB.


Paco Camarasa, el fundador, junto a Montse Clavé, de la mítica librería barcelonesa Negra y Criminal, que cerró sus puertas en 2015, tras trece años de infatigable labor por darle a la novela negra su valía, fagocitada por el propio éxito de la moda que contribuyó a crear. Eso sí, en Negra y Criminal estaba lo mejor de lo mejor.

De 2002 a 2015 esta librería fue el centro neurálgico de todo lo que se cocía literariamente en ese ámbito. Con Camarasa al frente, por ahí pasaron los grandes nombres que si bien entonces no eran muy conocidos, acabarían siendo universales. También creó un premio a la mejor novela negra y, como no podía ser de otro modo, el premio se llamó Pepe Carvalho. Ganadores de este premio fueron nombres tan ilustres como Petros Markaris, Henning Mankell, Alicia Giménez Bartlett, Ian Rankin, Andrea Camilleri o Donna Leon, entre otros. Mejor imposible!!!

Si queréis conocer esta época única de esplendor de una librería que supo aglutinar a todos aquellos que aman el género negro, un libro imprescindible: Sangre en los estantes (2016) donde Paco Camarasa mira atrás no con ira, sino con alegría y satisfacción por el trabajo bien hecho, a la historia de Negra y Criminal, con retratos de escritores muy logrados. El capítulo dedicado a Vázquez Montalbán, titulado: Manuel Vázquez Montalbán, el intelectual más lúcido y crítico, escribía también novela negra dice en unas pocas frases la importancia de este escritor. Aquí debajo, Paco Camarasa en su librería.




Otra prueba de la inmensa influencia de Vázquez Montalbán la tenemos en Andrea Camilleri, el escritor siciliano creador del Comisario Montalbano, en un homenaje que Camilleri ha hecho público en todo momento. Camilleri es también un viejo resistente y nadie como él ha sabido describir la convivencia con la Mafia en la inventada localidad siciliana de Vigatá donde Montalbano acompañado por sus inseparables y 
a veces irritantes  Mimi Augello, Fazio, Galluzo y Catarella. Este último siempre espoleado por la frase de Montalbano "Ma Cantarella, per chè" y es que a Cantarella hay que darle de comer a parte. Este amplísimo ciclo de novelas, situado en esta agreste parte de Sicilia es una maravilla compuesto tanto de historias cortas como de novelas de extensión tradicional.

No os perdáis la serie de Montalbano, está muy lograda, entre otras cosas porque Camilleri es responsable de los guiones. A poder ser, vedla en italiano subtitulada, es una gozada y jamás un actor se ha mimetizado tanto con su personaje. Luca Zingaretti es el único Montalbano posible. Debajo Andrea Camilleri y para abrir boca, una escena de la serie que os da el tono de una producción excelente que no rebaja la obra escrita, sino que la ensalza.



Petros Markaris, con su ciclo dedicado al comisario Kostas Jaritos, también forma parte de este triumvirato de detectives que desarrollan su labor en ciudades mediterráneas.  Barcelona, Sicilia y Atenas forman un núcleo adictivo de historias criminales.
Kostas Jaritos, a diferencia de Carvalho y Montalbano, cuya vida sentimental es más errática, está casado con Adrianí, una ama de casa casi perfecta, cuya especialidad son los tomates rellenos fritos, termómetro de la relación entre ambos. Es padre también de una chica, Katerina, la niña de sus ojos y mujer también de fuerte personalidad. Markaris, al igual que Camilleri y Vázquez Montalbán, han sabido erigirse en críticos de una sociedad corrupta, sometida al poder del dinero, profundamente insolidaria y donde la vida para los más humildes es un infierno. Y para muestra, los papeles de Pandora, que nos muestran la gran solidaridad y compromiso con la sociedad que tienen aquéllos que más podrían contribuir. Una vergüenza!!!
Si queréis conocer de primera mano la magnitud de las consecuencias de la crisis de 2008 en Grecia, ningún manual ni libro periodístico os hará comprender mejor lo mal que lo han pasado en el país heleno como la tetralogía de Markaris. Compuesta por:

- Con el agua al cuello (2010).
- Liquidación final (2011).
- Pan, Educación, Libertad (2013). No confundir, por favor, la libertad de Ayuso con la que reivindica Markaris.
- Hasta aquí hemos llegado (2015).

Otra escritora que tamhién tiene a Barcelona como protagonista de sus novelas es Alicia Giménez Bartlett. Su serie de Petra Delicado es extraordinaria y el binomio Petra/ Fermín Garzón, impagable. A la impetuosidad de Petra, una abogada que lo dejó todo para ser policía, en un momento en que las mujeres empezaban a abrirse un difícil camino en todos los ámbitos se une la tradicionalidad de Garzón que no siempre entiende a su jefa a la que, sin embargo, aprecia y es leal.

Giménez Bartlett es una excelente escritora, el personaje de Petra ilustra muy bien la evolución de la mujer española en los últimos cincuenta años. Además, Giménez Bartlett es la única escritora de novela negra que ha logrado escribir un libro donde no aparecen cadáveres: Sin muertos (2020). Un auténtico tour de force y un regalo literario ya que Giménez Bartlett analiza su propia creación, Petra Delicado. Un libro muy recomendable!!!




En la imagen superior se ve a Alicia Giménez Bartlett con el premio Planeta concedido en 2015 por su libro Hombres desnudos. Os lo recomiendo de veras, una disección de las consecuencias morales de la crisis de 2008, partiendo de un ambiente tan desconocido como turbio, el de la prostitución masculina. Es impresionante y ahí vemos a otra resistente, que no se conforma con el estado de cosas. Vale muchísimo la pena!!!

No quisiera dejar de mencionar Una habitación ajena, un libro imprescindible y toda una lección de cómo contextualizar en su propia sociedad a, en este caso, una autora tan indiscutible y necesaria como Virginia Woolf. Para mí, el mejor libro de Alicia Giménez Bartlett. La editorial Lumen, especializada en obras femeninas, ha publicado por ejemplo, la obra de Elena Ferrante, ha reeditado en 2021 este libro en una edición revisada. Lectura obligatoria!!!



La novela negra es esencialmente urbana.  Si Barcelona es la ciudad de Vázquez Montalbán, Atenas la de Petros Markaris, Ystad la de Henning Mankell, Venecia la de Donna Leon, Edimburgo es la de Ian Rankin. 

Qué puedo decir de Henning Mankell y su comisario Kurt Wallander? Solo  recomendaros  todas las novelas del ciclo. Son adictivas, un autor que no ha dudado en mostrar el lado oscuro de la luminosa Suecia y su envidiado y admirado estado de bienestar. Mankell ha sido el único autor capaz de acabar con el comisario Wallander, llevándolo a la oscuridad del Alzhéimer. Esto dice mucho de este autor ya que la mayoría de escritores son reacios a "matar" a la gallina de los huevos de oro. Así, Indridason ha iniciado su ciclo del comisario Erlendur Sveinsson retrotrayéndonos a sus inicios en el cuerpo de policía de Reykyavik. 

Creo que Mankell se sintió oprimido por su personaje, de hecho en su libro de Memorias Arenas movedizas (2014), despacha en una página al personaje que, sin embargo, ha hecho que pase a la historia de la literatura. Cosas de los creadores.....




Donna Leon, norteamericana, es la escritora de Venecia por excelencia. A través del Comisario Guido Brunetti, nos movemos por esta hermosa y herida ciudad, hollada por las hordas de turistas pero gran superviviente. La ciudad por la que paseó Henry James y todos los ricos americanos que pueblan sus novelas, la de Casanova, la del decadente pero hermoso Carnaval.... Venecia es una ciudad poética y Donna Leon ha sabido catapultarla a lo más alto, literariamente hablando. Brunetti y su ayudante Vigarello nos muestran a pie o en vaporetto una ciudad alejada de los tópicos y presa de la corrupción y la codicia. Una sociedad, la veneciana,  estancada en valores antiguos, sumamente clasista mientras que sus calles son invadidas por ese invento moderno que es el turismo masivo. Los libros de Donna Leon se leen en una tarde porque no puedes soltarlos. Por cierto, la mujer de Brunetti, Paola, es una Profesora de Literatura especializada en Henry James. Casualidades?




Por último, quisiera hablar de otra serie de novelas muy ligadas a una ciudad, en concreto a Edimburgo, donde nació Robert Louis Stevenson. Edimburgo, como Barcelona, es un personaje más de las novelas de Ian Rankin. También esta venerable ciudad, preciosa como pocas, tiene también un lado muy oscuro. 
El personaje de John Rebus es tan popular en Escocia que, cuando le llegó la hora de jubilarse, una diputada del Parlamento escocés pidió reformar la ley de Jubilación para los policías y que así Rebus pudiera seguir trabajando. Que Rebus desaparezca es realmente intolerable.
Ian Rankin, sin embargo, ha tenido que jubilar administrativamente a Rebus pero éste sigue investigando y resolviendo casos por su cuenta, aunque siempre con la complicidad de Siobbhan Clarke, su compañera en la policía durante muchos años. Una relación ésta que tiene muchas concomitancias con la que mantienen Rubén Bevilacqua y Violeta Chamorro, los dos Guardias Civiles protagonistas de las novelas de Lorenzo Silva.



No sabría recomendaros una novela de Ian Rankin porque me gustan todas.

En cualquier caso, la novela negra debe ser un faro de lectura. Siempre da satisfacciones y no aburre jamás.

Siguiendo el lema de nuestro Club, 

¡¡¡PARA DISFRUTAR SIN MODERACIÓN!!!