En la sesión del próximo 27 de febrero, comentaremos dos magníficas obras: Nostromo de Joseph Conrad y El americano tranquilo de Graham Greene. No abandonaremos la esfera privada de los personajes ya que en estos dos libros tiene gran importancia pero, conoceremos de primera mano la colonización occidental y, de manera muy particular, la irrupción de los Estados Unidos en ese nuevo concierto mundial desde principios del siglo XIX hasta nuestros días. Si Nostromo es un acertadísimo análisis de las razones que se dieron los occidentales para la colonización, El americano tranquilo nos brinda el retrato más ajustado de la mentalidad norteamericana en relación con su política exterior. York Harding y su libro The Role of the West, pasará sin duda a los anales de la historia literaria. También en ambos libros asistimos a la justificación de la colonización, en Nostromo los blancos aportan la estabilidad económica mientras que en El americano tranquilo, Pyle está convencido que el colonialismo francés está caduco, que no va a poder frenar el avance del comunismo y que la Tercera Fuerza, inspirada en el inefable York Harding es la única capaz de ofrecer ese colonialismo de progreso. Joseph Conrad también tiene su autor imaginario: Historia de cincuenta años de abuso de D. José Avellanos, ese Ilustrado que tanto se da en Sudamérica y que es siempre derrotado por la reacción. Como véis, antes de Umberto Eco, ya se encontraban manuscritos perdidos.
En ambas obras, el contexto histórico es importante. Como en este Club de Lectura tenemos la suerte y el privilegio de contar con el Catedrático de Historia del Derecho, Bruno Aguilera Barchet, me permití preguntarle algunas cuestiones relacionadas con el período histórico que ambas novelas retratan, que, con su generosidad habitual me brindó y que aquí reproduzco. Si Nostromo nos habla de la separación de Colombia y Panamá por culpa del famoso canal, construido por Ferndinand de Lesseps en sus comienzos, separación apoyada por Estados Unidos para controlar esta vía de paso, en El Americano Tranquilo, debemos remontarnos a la Segunda Guerra Mundial y el nacimiento del primer partido comunista de Asia, el de Ho Chi Minh, A partir de 1950, los Estados Unidos ayudan a Francia con medios militares en la última fase de la Guerra de Indochina. Tras la aplastante derrota de los franceses en Dien Bien Phu, los Estados Unidos ignoran los Acuerdos de Ginebra y deciden apoyar la República de Vietnam del Sur anticomunista, lo que dará lugar a la cruenta y sangrienta guerra que todos conocemos. Y aquí, en este punto preciso, vamos a cruzar los destinos de Francis Ford Coppola y de Joseph Conrad. Joseph Conrad escribió El corazón de las Tinieblas, una obra conceptual, a veces difícil pero quizás la mejor deconstrucción literaria que se ha hecho sobre la perversión y la depredación del colonialismo. Sigue siendo una obra de referencia imprescindible, leedla por favor. Es la novela que mejor ejemplifica, a través del personaje de Kurtz, el paso de "La carga del hombre blanco", poema de Rudyard Kipling a las palabras finales de Kurtz: "El horror, el horror!!!".
Aquí os pongo el poema de Kipling, una oda al colonialismo que hoy en día nos produce sonrojo y vergüenza pero que ejemplifica la actitud de Gould, por ejemplo en Nostromo.
Francis Ford Coppola hizo una adaptación muy especial de esta obra de Conrad en "Apocalypse Now", una película tan intensa como el propio libro, que le costó a Ford Coppola su matrimonio, que quebrantó la salud de Martin Sheen, en la que Marlon Brando estuvo odioso y exasperante eso sí inmenso tanto figurativa como literalmente. A pesar de todo, es una película canónica, imprescindible y que, en mi opinión es el mejor homenaje contemporáneo a la obra de Conrad. Os pongo el tráiler pero os ruego que la veáis, no es agradable, impagable el bombardeo de napalm con fondo musical de Wagner, todo lo que pueda deciros es poco.
https://www.youtube.com/watch?v=Y9WPaf5Jiy0
No quisiera dejar de mencionar la figura de Roger Casement, el diplomático británico que fue el primero en denunciar las atrocidades que se cometían en el Congo durante el reinado del indigno Leopoldo II de Bélgica pero también la explotación, peor que la esclavitud, a que eran sometidos los indios de Amazonía. Conrad conoció a Casement y está claro que la decadencia y la podredumbre colonial que transpira El corazón de las tinieblas es deudora de las conversaciones que ambos tuvieron. Casement era un ferviente nacionalista irlandés, durante la primera guerra mundial, tomó partido por el bando alemán, creyendo que éstos liberarían a Irlanda del yugo inglés. Fue detenido y condenado a muerte por alta traición. Su homosexualidad, como os podéis imaginar, tampoco fue de gran ayuda. Una de las grandes decepciones de Casement fue que Conrad no se molestara en firmar una petición de indulto, cuando, la historia literaria así lo demuestra, logró la inmortalidad para Conrad.
Mario Vargas Llosa ha escrito una formidable novela sobre este personaje: El sueño del celta. Para mí, su última buena novela . Es magnífica, os la recomiendo porque además nos muestra a personajes como Henry Morton Stanley, el tipo que encontró a Livingstone que llevaba años perdido por Africa,. Cuando lo encontró, pronunció la famosa frase: "Dr. Livingstone, I suppose?". Stanley, una mezcla de depredador, de aventurero a lo Sandokán y de héroe, son estos individuos los que protagonizaron en buena medida la epopeya colonial (epopeya en la peor acepción de la palabra). En la primera foto, a la izquierda, Roger Casement. En la segunda, Henry Morton Stanley, si una imagen vale más que mil palabras....
La guerra del Vietnam y su plasmación histórica y cinematográfica merece un blog aparte. Prometo hacerlo. Sin embargo, sí quisiera mencionar una película que muestra muy bien el colonialismo francés en Indochina. Esta película se llama igual, "Indochina", protagonizada por Catherine Deneuve y Vincent Pérez, dirigida por Régis Wargnier. Es una película magnífica, casi diría primorosa, que en ningún momento evita los temas espinosos del colonialismo pero que sabe mostrar esa hibridación entre Francia e Indochina. Así, el personaje de Catherine Deneuve, prototipo de la terrateniente francesa, no ha nacido en Francia y jamás ha puesto un pie ahí, en un momento dado dice: "Yo no soy del país de las manzanas sino del país de la papaya". Esta simple frase nos muestra esa identificación de los franceses con Indochina, eso sí, pongamos las cosas en su sitio, guayaba en plato de plata, mansión espectacular y los servidores nativos que no falten. Esta película ganó muy justamente el Oscar a la mejor película en lengua extranjera en 1993.Aquí está el tráiler, vale la pena:
https://www.youtube.com/watch?v=gI9G4EQxPBs
Y, siguiendo en Francia, no puedo dejar de lado a una escritora de la que hablé en la entrada de blog correspondiente a la pasada sesión: Marguerite Duras. Sus padres, profesores de Lycée, se fueron a Indochina para mejorar su suerte económica con la misma mentalidad que muestra el poema de Kipling. De hecho Marguerite Germaine Marie Donnadieu nació en Saigón. Su padre, en un arrebato regresó a Francia junto a los hijos de un primer matrimonio y dejó a su segunda mujer y a sus hijos en Indochina. Os podéis imaginar la tragedia, Marguerite Duras la narró en uno de mis libros favoritos: Un barrage contre le Pacifique, hay traducción española Un dique contra el Pacífico (Tusquets, 2008), una epopeya de los pobres blancos en las colonias, luchando contra una naturaleza que en nada se parece a la domesticada naturaleza europea. Es una auténtica obra maestra y una visión muy diferente del colonialismo. Me da pena que no sea esta obra la más conocida, en detrimento de la muy inferior El amante, más morbosa pero mucho menos interesante. Hay película que, cómo no, cultiva el morbo a tope, aunque Jean-Jacques Annaud la dirige con brío. Aquí está el tráiler, debajo la foto de Marguerite Duras de niña y de adulta.
https://www.youtube.com/watch?v=RQ2Gc9_TkFc
Tanto en El Americano Tranquilo como en Nostromo, la Historia sí pasa por la vida de los personajes y determina su futuro. Asistimos a escenas de guerra cruentas, en El americano tranquilo hay violencia, el atentado, el traslado a Phat Diem, el bombardeo del sampán y en Nostromo, la guerra es omnipresente, una guerra que la mina de Santo Tomé debería haber evitado pero que, finalmente, acaba conviriténdose en su causa principal.
Tanto Joseph Conrad como Graham Greene sabían bien lo mucho que afecta la Historia a las vidas de la gente, Graham Greene por haber ejercido de periodista y haber viajado por el mundo, sus mejores obras transcurren en países sometidos a conflictos. Así, El factor humano tiene como telón de fondo el Apartheid africano mientras que El poder y la Gloria narra la historia de un sacerdote católico quien se encuentra en Tabasco, durante la revolución de 1930, la denominada Guerra Cristera en que el gobierno mexicano luchó por eliminar la Iglesia Católica. Joseph Conrad, hijo de un nacionalista polaco cuando Polonia estaba sometida a Rusia, perdió muy joven a su padre, debiendo buscarse la visa a muy temprana edad. Se enroló como marinero, llegando a ser oficial aunque tuvo que retirarse por haber contraído la malaria, lo que afectó gravemente a su salud en los años posteriores.
Si Conrad es un autor canónico de la Modernidad, sabia mezcla de aventuras, ficción y siempre con personajes que buscan la redención o sometidos a graves dilemas morales en las que su estructura mental corre peligro de desintegrarse, Graham Greene, que escribe sobre los mismos temas es un autor que ha caído injustamente en el olvido. Quizás los dilemas religiosos, hoy en día superados, Fowler en un principio no puede divorciarse porque está casado con una católica, y un cierto desprecio hacia la mujer, suelen estar desdibujadas en la obra de Greene, ha propiciado que este gran autor ya no esté de moda. Sin embargo, nunca hay que fiarse de éstas, Greene es un autor de primera, no es un abanderado del feminismo, qué duda cabe, pero sus personajes masculinos tienen gran profundidad, su escritura es depurada y tiene esa ironía tan inglesa que la hace absolutamente deliciosa, aun cuando describa situaciones terribles. Debo decir que en El Americano Tranquilo, Greene ha creado un personaje, el de Alden Pyle, personificación exacta de los ideales pervertidos. Hay una excelente película, "El buen pastor" que describe muy bien la cantera de dónde salían estos jóvenes, egresados brillantísimos de las Universidades de la Ivy League y, en cierto modo programados para imponer y sostener el imperialismo norteamericano. Esta extraordinaria película, dirigida por Robert de Niro y protagonizada por Matt Damon, en una soberbia interpretación, narra la biografía del imaginario James Wilson. Graduado en la Universidad de Yale y que acaba siendo uno de los fundadores de la CIA. James Wilson nos recuerda extraordinariamente a Pyle, como os podréis imaginar, y dado que la dirige e interpreta el ala más izquierdista del Partido Demócrata, no es ninguna hagiografía. No os la perdáis, os dejo el tráiler para abrir boca:
https://www.youtube.com/watch?v=FewLteOGmV4
También tenemos película del Americano Tranquilo. Está muy bien con un Michael Caine, perfecto Fowler y un Brendan Fraser magnífico también, dirigida por Philip Noyce, un Director siempre eficaz. Aquí el tráiler:
https://www.youtube.com/watch?v=GXTXGfMFxR4
Graham Greene escribió muchísimo, al igual que Joseph Conrad, por otra parte. Graham Greene libros muy divertidos como Nuestro hombre en La Habana, o Viajes con mi tía donde nos muestra a esos ingleses despistados, que ahí dónde estén siempre y en cualquier ocasión se comportan como si estuvieran en Sussex, oliendo las rosas del jardín y con una taza de té en la mano. Así, Nuestro hombre en La Habana, que vive en La Habana dónde vende aspiradoras aunque deseando regresar a Inglaterra, está siempre muerto de calor porque se viste como si estuviera en la City de Londres. Pero, entre los numerosos cortes literarios de Graham Greene tenemos también el de guionista y ahí no tengo más remedio que hablaros de El tercer hombre, la mítica película de Orson Welles, con guión de Graham Greene, de Orson Welles y de Carol Reed, basada en una historia del propio Graham Greene. Protagonizada por Joseph Cotten, y Alida Valli, la gran musa de Luchino Visconti. Esta película nos sitúa en la Viena de después de la Segunda Guerra Mundial. No os la podéis perder, sigue teniendo el mismo poder hipnótico:
https://www.youtube.com/watch?v=5VvXKm2deh0
Conrad escribió dos novelas que a mí me parecen dos auténticas obras maestras y que logran emocionarme siempre. Una es Bajo la mirada de Occidente y la otra Lord Jim. Si en la primera Conrad se enfrenta a sus orígenes, el de polaco sometido a la dominación rusa, en la segunda, Conrad nos habla de la redención y de la posibilidad de un nuevo comienzo. Dos novelas mayúsculas. Bajo la mirada de Occidente le llevó muchos años de escritura ya que Conrad, cuando decidió adoptar la nacionalidad británica y escribir solo en inglés, optó por dejar atrás todo lo que fuera polaco, aunque aparentemente su acento era terrible. Meterse en la piel de Razumov, fanatizado nacionalista ruso debió costarle lo suyo pero ahí reside la grandeza de Conrad. Lord Jim, es un libro magistral, narrado por Marlow, el de El corazón de las tinieblas y dónde se narra la ignominia de Jim, el oficial de barco que lo abandona cuando está naufragando y salva su vida. Años después, Lord Jim tendrá que enfrentarse al mismo dilema moral, salvarse él o salvar a otros. No desvelaré nada, hay que leerla.
Tenemos una película con Peter O'Toole y dirigida por Richard Brooks. Está muy bien.
https://www.youtube.com/watch?v=UyaorFJUqIY
DICTADORES: TIERRA FÉRTIL PARA GRANDES OBRAS:
América Latina ha tenido, para su desgracia, una larga sucesión de dictadores, de revoluciones y de guerras provocadas por el control de tal enclave o por nada.... Y los creadores sudamericanos han sabido como nadie retratar a esos despóticos dictadores, muchas veces apoyados por potencias extranjeras, que ponen los recursos de sus países a disposición de las grandes compañías multinacionales. Este hecho está tan asumido que se habla de un subgénero literario: la novela del dictador.
Voy a señalar cinco novelas que, a mi modo de ver, mejor muestran la imagen del dictador encerrado en su palacio presidencial y dejando la crueldad, la barbarie, la injusticia y la ineficacia gubernamental campando por sus fueros.
La primera es de mi adorado Vargas Llosa, La fiesta del Chivo donde se retrata la dictadura de Trujillo, el hombre que no suda nunca según nuestro autor, un hombre que tiraniza a tres millones de personas sin darse cuenta que a su alrededor, sus más próximos colaboradores están preparando la transición a la democracia, genial Balaguer, el eterno presidente de la República Dominicana, un Talleyrand de los Trópicos. El General Trujillo, apodado El Chivo, es recreado por Urania Cabral, que vuelve a Santo Domingo en 1961, todavía Ciudad Trujillo, para visitar a su padre y reencontrarse con un pasado traumático que tiene que ver con esta terrible dictadura que asoló la República Dominicana desde 1930 hasta el asesinato del Chivo en 1961. Este General tuvo el beneplácito del gobierno norteamericano, quien ocupó el país ante el impago de su deuda, creando la Guardia Nacional de la que saldría Trujillo, lo que explica su longevidad en el cargo. Leed la novela, una auténtica lección de historia. Fotografía a la izquierda: Rafael Léonidas Trujillo. A la derecha, la cultura salvadora: portada del libro de Vargas Llosa.
El segundo libro es el ya canónico Yo, el Supremo del paraguayo Augusto Roa Bastos. La Real Academia Española publicará en breve una edición conmemorativa de esta obra. Escrita mientras su autor estaba exiliado en Buenos Aires, Roa Bastos narra la dictadura de José Gaspar Rodríguez de Francia, quien gobernó Paraguay como Magistrado Unipersonal desde 1816 hasta su muerte en 1840. Ya solo su título de Magistrado Unipersonal da pavor... pero es que su gobierno fue terrible. La opresión, la injusticia, la explotación, la división de la sociedad en clases basadas en el color de la piel, las penurias, la persecución, la muerte... Roa Bastos narra todo esto con un estilo casi científico, lo que la convierte en una de las novelas más impresionantes jamás escritas sobre dictadores latinoamericanos. No contento con eso, Roa Bastos hace una reflexión muy lúcida sobre el poder y su ejercicio. Una aportación inconmensurable a la literatura en español. Augusto Roa Bastos es un conversador excepcional, culto, irónico y modesto. Disfrutadlo en A fondo. Ya no se hacen programas como éste.
https://www.youtube.com/watch?v=a-hRNfY6xiI
La tercera novela que quisiera señalaros es El Señor Presidente de Miguel Ángel Asturias. Este escritor guatemalteco, cuya influencia en la literatura es enorme, narra en esta obra la vida bajo la dictadura de Manuel Estrada Cabrera, quien gobernó en Guatemala entre 1898 y 1920. Como os podréis imaginar, la censura guatemalteca impidió su publicación durante bastantes años y es que en algunos países sudamericanos, la dictadura es una enfermedad crónica. Es ésta una novela deudora del surrealismo por lo que está compuesta por onomatopeyas, símiles, repetición de frases, mezcla entre el sueño y la realidad que lo que refleja de forma magistral es la alienación que produce la dictadura en la vida de las gentes. Un autor que recogió esta influencia y la plasmó en su obra fue Carlos Fuentes en La muerte de Artemio Cruz. Así, los capítulos en que Artemio está en el hospital, víctima de la enfermedad, reproducen la descomposición del cuerpo enfermo creando un efecto que atrapa al lector. Una novela también magnífica. Dos autores superlativos en foto, a la izquierda Miguel Angel Asturias, a la derecha, Carlos Fuentes.
La cuarta novela que cito aquí es El otoño del patriarca de Gabriel García Márquez. En esta obra, el insigne escritor colombiano desgrana la vida del eterno dictador, un personaje ficticio compuesto por varios dictadores, entre ellos el colombiano Gustavo Rojas Pinilla, Franco y el también dictador venezolano Juan Vicente Gómez. Es una lectura que, recogiendo los tópicos asociados al dictador, está escrita de forma poética, por lo que constituye una suerte de realismo mágico evolucionado. Una gran obra.
Y, por último no quisiera dejar de lado el Tirano Banderas de Valle-Inclán, quien vivió durante un tiempo en México y, como hombre curioso e interesado por su entorno, nos regaló este Esperpento, ya sabéis ese invento de Valle-Inclán que tan bien retrata España y, en este caso, a un dictador latinoamericano. Valle-Inclán es un autor a reivindicar, un gran prosista, sus Sonatas son un auténtico goce para el lector pero, a él debemos esa inclasificable forma de analizar y observar la realidad que es el Esperpento. Sumergiros en Luces de Bohemia, en Divinas Palabras, Valle-Inclán forma parte de nuestra historia literaria y sigue vigente hoy en día. En Tirano Banderas, nuestro autor nos muestra a Santos Banderas, un hombre solitario y amargado que vive rodeado de intrigantes y aduladores.Las fuerzas rebeldes le acosan cada día más. La muerte de un joven indígena de la cual responsabilizan a Banderas hará estallar las iras del pueblo..
Para convenceros del todo, mirad el programa "La mitad invisible" dedicada a Luces de Bohemia. pero también a esos escritores del Madrid finales del siglo XIX, entre ellos, Alejandro Sawa. Muy bueno!!!
https://www.youtube.com/watch?v=y4br-ZzJCK0
Si queréis conocer mejor la bohemia madrileña de finales del XIX, principios del XX, leed Las Máscaras del Héroe, de Juan Manuel de Prada, un autor cuyas ideología es fascista pero que escribe muy bien y en este libro retrata de manera magistral esa época. Al lado del libro, Alejandro Sawa.
PRÓXIMAMENTE:
En el blog de la próxima sesión, que será la última de este curso, hablaremos sobre el diálogo entre obras, que es lo que hemos venido haciendo en este Club de Lectura desde septiembre. En este blog, volveremos a hablar de los libros que hemos visto en este curso. Como aperitivo, os dejo el primer párrafo de la novela Historia secreta de Costaguana de Juan Gabriel Vásquez, un autor comentado en el Club de Lectura:
"Digámoslo de una vez: el hombre ha muerto. No, no es suficiente. Seré más preciso: ha muerto el Novelista (así, con mayúscula). Ya saben ustedes a quién me refiero. ¿No? Bien, lo intentaré de nuevo: ha muerto el Gran Novelista de la lengua inglesa. Ha muerto el Gran Novelista de la lengua inglesa, polaco de nacimiento y marinero antes que escritor, que pasó de suicida fracasado a clásico vivo, de vulgar contrabandista de armas a Joya de la Corona Británica. Señoras, señores: ha muerto Joseph Conrad."
Continuará.....
¡¡¡¡¡¡PARA DISFRUTAR SIN MODERACIÓN!!!!!
En ambas obras, el contexto histórico es importante. Como en este Club de Lectura tenemos la suerte y el privilegio de contar con el Catedrático de Historia del Derecho, Bruno Aguilera Barchet, me permití preguntarle algunas cuestiones relacionadas con el período histórico que ambas novelas retratan, que, con su generosidad habitual me brindó y que aquí reproduzco. Si Nostromo nos habla de la separación de Colombia y Panamá por culpa del famoso canal, construido por Ferndinand de Lesseps en sus comienzos, separación apoyada por Estados Unidos para controlar esta vía de paso, en El Americano Tranquilo, debemos remontarnos a la Segunda Guerra Mundial y el nacimiento del primer partido comunista de Asia, el de Ho Chi Minh, A partir de 1950, los Estados Unidos ayudan a Francia con medios militares en la última fase de la Guerra de Indochina. Tras la aplastante derrota de los franceses en Dien Bien Phu, los Estados Unidos ignoran los Acuerdos de Ginebra y deciden apoyar la República de Vietnam del Sur anticomunista, lo que dará lugar a la cruenta y sangrienta guerra que todos conocemos. Y aquí, en este punto preciso, vamos a cruzar los destinos de Francis Ford Coppola y de Joseph Conrad. Joseph Conrad escribió El corazón de las Tinieblas, una obra conceptual, a veces difícil pero quizás la mejor deconstrucción literaria que se ha hecho sobre la perversión y la depredación del colonialismo. Sigue siendo una obra de referencia imprescindible, leedla por favor. Es la novela que mejor ejemplifica, a través del personaje de Kurtz, el paso de "La carga del hombre blanco", poema de Rudyard Kipling a las palabras finales de Kurtz: "El horror, el horror!!!".
Aquí os pongo el poema de Kipling, una oda al colonialismo que hoy en día nos produce sonrojo y vergüenza pero que ejemplifica la actitud de Gould, por ejemplo en Nostromo.
Llevad la carga del Hombre Blanco—
Enviad adelante a los mejores de entre vosotros—
Vamos, atad a vuestros hijos al exilio
Para servir a las necesidades de vuestros cautivos;
Para servir, con equipo de combate,
A naciones tumultuosas y salvajes—
Vuestros recién conquistados y descontentos pueblos,
Mitad demonios y mitad niños.
Llevad la carga del Hombre Blanco—
Con paciencia para sufrir,
Para ocultar la amenaza del terror
Y poner a prueba el orgullo que se ostenta;
Por medio de un discurso abierto y simple,
Cien veces purificado,
Buscar la ganancia de otros
Y trabajar en provecho de otros.
Llevad la carga del Hombre Blanco—
Las salvajes guerras por la paz—
Llenad la boca del Hambre,
Y ordenad el cese de la enfermedad;
Y cuando vuestro objetivo esté más cerca
(El fin buscado para otros)
Contemplad a la pereza e ignorancia salvaje
Llevar toda vuestra esperanza hacia la nada.
Llevad la carga del Hombre Blanco—
No el gobierno de hierro de los reyes,
Sino el trabajo del siervo y el barrendero—
El relato de cosas comunes.
Las puertas por las que vosotros no entrareis,
Los caminos por los que vosotros no transitareis,
Vamos, hacedlos con vuestra vida
Y marcadlos con vuestra muerte.
Llevad la carga del Hombre Blanco,
Y cosechad su vieja recompensa—
La reprobación de vuestros superiores
El odio de aquellos que custodiáis—
El llanto de las huestes que conducís
(¡Ah, lentamente!) hacia la luz;--
“¿Por qué nos librasteis de la esclavitud,
Nuestra amada noche egipcia?”
Llevad la carga del Hombre Blanco—
Vuestra audacia no va a menos—
Ni llama ruidosamente a la Libertad
Para encubrir vuestro cansancio.
Por todo lo que deseéis o susurréis,
Por todo lo que hagáis o dejéis de hacer,
Los silenciosos y descontentos pueblos
Os estimarán a vuestro Dios y a vosotros.
¡Llevad la carga del Hombre Blanco!
Habéis hecho en días de infancia—
El laurel ligeramente concedido,
La fama fácil y sin fundamento;
Venid ahora, a buscar vuestra hombría,
A través de todos los años no agradecidos,
Fríos, aguzados con la costosa sabiduría,
El juicio de vuestros pares.
Francis Ford Coppola hizo una adaptación muy especial de esta obra de Conrad en "Apocalypse Now", una película tan intensa como el propio libro, que le costó a Ford Coppola su matrimonio, que quebrantó la salud de Martin Sheen, en la que Marlon Brando estuvo odioso y exasperante eso sí inmenso tanto figurativa como literalmente. A pesar de todo, es una película canónica, imprescindible y que, en mi opinión es el mejor homenaje contemporáneo a la obra de Conrad. Os pongo el tráiler pero os ruego que la veáis, no es agradable, impagable el bombardeo de napalm con fondo musical de Wagner, todo lo que pueda deciros es poco.
https://www.youtube.com/watch?v=Y9WPaf5Jiy0
No quisiera dejar de mencionar la figura de Roger Casement, el diplomático británico que fue el primero en denunciar las atrocidades que se cometían en el Congo durante el reinado del indigno Leopoldo II de Bélgica pero también la explotación, peor que la esclavitud, a que eran sometidos los indios de Amazonía. Conrad conoció a Casement y está claro que la decadencia y la podredumbre colonial que transpira El corazón de las tinieblas es deudora de las conversaciones que ambos tuvieron. Casement era un ferviente nacionalista irlandés, durante la primera guerra mundial, tomó partido por el bando alemán, creyendo que éstos liberarían a Irlanda del yugo inglés. Fue detenido y condenado a muerte por alta traición. Su homosexualidad, como os podéis imaginar, tampoco fue de gran ayuda. Una de las grandes decepciones de Casement fue que Conrad no se molestara en firmar una petición de indulto, cuando, la historia literaria así lo demuestra, logró la inmortalidad para Conrad.
Mario Vargas Llosa ha escrito una formidable novela sobre este personaje: El sueño del celta. Para mí, su última buena novela . Es magnífica, os la recomiendo porque además nos muestra a personajes como Henry Morton Stanley, el tipo que encontró a Livingstone que llevaba años perdido por Africa,. Cuando lo encontró, pronunció la famosa frase: "Dr. Livingstone, I suppose?". Stanley, una mezcla de depredador, de aventurero a lo Sandokán y de héroe, son estos individuos los que protagonizaron en buena medida la epopeya colonial (epopeya en la peor acepción de la palabra). En la primera foto, a la izquierda, Roger Casement. En la segunda, Henry Morton Stanley, si una imagen vale más que mil palabras....
La guerra del Vietnam y su plasmación histórica y cinematográfica merece un blog aparte. Prometo hacerlo. Sin embargo, sí quisiera mencionar una película que muestra muy bien el colonialismo francés en Indochina. Esta película se llama igual, "Indochina", protagonizada por Catherine Deneuve y Vincent Pérez, dirigida por Régis Wargnier. Es una película magnífica, casi diría primorosa, que en ningún momento evita los temas espinosos del colonialismo pero que sabe mostrar esa hibridación entre Francia e Indochina. Así, el personaje de Catherine Deneuve, prototipo de la terrateniente francesa, no ha nacido en Francia y jamás ha puesto un pie ahí, en un momento dado dice: "Yo no soy del país de las manzanas sino del país de la papaya". Esta simple frase nos muestra esa identificación de los franceses con Indochina, eso sí, pongamos las cosas en su sitio, guayaba en plato de plata, mansión espectacular y los servidores nativos que no falten. Esta película ganó muy justamente el Oscar a la mejor película en lengua extranjera en 1993.Aquí está el tráiler, vale la pena:
https://www.youtube.com/watch?v=gI9G4EQxPBs
Y, siguiendo en Francia, no puedo dejar de lado a una escritora de la que hablé en la entrada de blog correspondiente a la pasada sesión: Marguerite Duras. Sus padres, profesores de Lycée, se fueron a Indochina para mejorar su suerte económica con la misma mentalidad que muestra el poema de Kipling. De hecho Marguerite Germaine Marie Donnadieu nació en Saigón. Su padre, en un arrebato regresó a Francia junto a los hijos de un primer matrimonio y dejó a su segunda mujer y a sus hijos en Indochina. Os podéis imaginar la tragedia, Marguerite Duras la narró en uno de mis libros favoritos: Un barrage contre le Pacifique, hay traducción española Un dique contra el Pacífico (Tusquets, 2008), una epopeya de los pobres blancos en las colonias, luchando contra una naturaleza que en nada se parece a la domesticada naturaleza europea. Es una auténtica obra maestra y una visión muy diferente del colonialismo. Me da pena que no sea esta obra la más conocida, en detrimento de la muy inferior El amante, más morbosa pero mucho menos interesante. Hay película que, cómo no, cultiva el morbo a tope, aunque Jean-Jacques Annaud la dirige con brío. Aquí está el tráiler, debajo la foto de Marguerite Duras de niña y de adulta.
https://www.youtube.com/watch?v=RQ2Gc9_TkFc
Tanto en El Americano Tranquilo como en Nostromo, la Historia sí pasa por la vida de los personajes y determina su futuro. Asistimos a escenas de guerra cruentas, en El americano tranquilo hay violencia, el atentado, el traslado a Phat Diem, el bombardeo del sampán y en Nostromo, la guerra es omnipresente, una guerra que la mina de Santo Tomé debería haber evitado pero que, finalmente, acaba conviriténdose en su causa principal.
Tanto Joseph Conrad como Graham Greene sabían bien lo mucho que afecta la Historia a las vidas de la gente, Graham Greene por haber ejercido de periodista y haber viajado por el mundo, sus mejores obras transcurren en países sometidos a conflictos. Así, El factor humano tiene como telón de fondo el Apartheid africano mientras que El poder y la Gloria narra la historia de un sacerdote católico quien se encuentra en Tabasco, durante la revolución de 1930, la denominada Guerra Cristera en que el gobierno mexicano luchó por eliminar la Iglesia Católica. Joseph Conrad, hijo de un nacionalista polaco cuando Polonia estaba sometida a Rusia, perdió muy joven a su padre, debiendo buscarse la visa a muy temprana edad. Se enroló como marinero, llegando a ser oficial aunque tuvo que retirarse por haber contraído la malaria, lo que afectó gravemente a su salud en los años posteriores.
Si Conrad es un autor canónico de la Modernidad, sabia mezcla de aventuras, ficción y siempre con personajes que buscan la redención o sometidos a graves dilemas morales en las que su estructura mental corre peligro de desintegrarse, Graham Greene, que escribe sobre los mismos temas es un autor que ha caído injustamente en el olvido. Quizás los dilemas religiosos, hoy en día superados, Fowler en un principio no puede divorciarse porque está casado con una católica, y un cierto desprecio hacia la mujer, suelen estar desdibujadas en la obra de Greene, ha propiciado que este gran autor ya no esté de moda. Sin embargo, nunca hay que fiarse de éstas, Greene es un autor de primera, no es un abanderado del feminismo, qué duda cabe, pero sus personajes masculinos tienen gran profundidad, su escritura es depurada y tiene esa ironía tan inglesa que la hace absolutamente deliciosa, aun cuando describa situaciones terribles. Debo decir que en El Americano Tranquilo, Greene ha creado un personaje, el de Alden Pyle, personificación exacta de los ideales pervertidos. Hay una excelente película, "El buen pastor" que describe muy bien la cantera de dónde salían estos jóvenes, egresados brillantísimos de las Universidades de la Ivy League y, en cierto modo programados para imponer y sostener el imperialismo norteamericano. Esta extraordinaria película, dirigida por Robert de Niro y protagonizada por Matt Damon, en una soberbia interpretación, narra la biografía del imaginario James Wilson. Graduado en la Universidad de Yale y que acaba siendo uno de los fundadores de la CIA. James Wilson nos recuerda extraordinariamente a Pyle, como os podréis imaginar, y dado que la dirige e interpreta el ala más izquierdista del Partido Demócrata, no es ninguna hagiografía. No os la perdáis, os dejo el tráiler para abrir boca:
https://www.youtube.com/watch?v=FewLteOGmV4
También tenemos película del Americano Tranquilo. Está muy bien con un Michael Caine, perfecto Fowler y un Brendan Fraser magnífico también, dirigida por Philip Noyce, un Director siempre eficaz. Aquí el tráiler:
https://www.youtube.com/watch?v=GXTXGfMFxR4
Graham Greene escribió muchísimo, al igual que Joseph Conrad, por otra parte. Graham Greene libros muy divertidos como Nuestro hombre en La Habana, o Viajes con mi tía donde nos muestra a esos ingleses despistados, que ahí dónde estén siempre y en cualquier ocasión se comportan como si estuvieran en Sussex, oliendo las rosas del jardín y con una taza de té en la mano. Así, Nuestro hombre en La Habana, que vive en La Habana dónde vende aspiradoras aunque deseando regresar a Inglaterra, está siempre muerto de calor porque se viste como si estuviera en la City de Londres. Pero, entre los numerosos cortes literarios de Graham Greene tenemos también el de guionista y ahí no tengo más remedio que hablaros de El tercer hombre, la mítica película de Orson Welles, con guión de Graham Greene, de Orson Welles y de Carol Reed, basada en una historia del propio Graham Greene. Protagonizada por Joseph Cotten, y Alida Valli, la gran musa de Luchino Visconti. Esta película nos sitúa en la Viena de después de la Segunda Guerra Mundial. No os la podéis perder, sigue teniendo el mismo poder hipnótico:
https://www.youtube.com/watch?v=5VvXKm2deh0
Conrad escribió dos novelas que a mí me parecen dos auténticas obras maestras y que logran emocionarme siempre. Una es Bajo la mirada de Occidente y la otra Lord Jim. Si en la primera Conrad se enfrenta a sus orígenes, el de polaco sometido a la dominación rusa, en la segunda, Conrad nos habla de la redención y de la posibilidad de un nuevo comienzo. Dos novelas mayúsculas. Bajo la mirada de Occidente le llevó muchos años de escritura ya que Conrad, cuando decidió adoptar la nacionalidad británica y escribir solo en inglés, optó por dejar atrás todo lo que fuera polaco, aunque aparentemente su acento era terrible. Meterse en la piel de Razumov, fanatizado nacionalista ruso debió costarle lo suyo pero ahí reside la grandeza de Conrad. Lord Jim, es un libro magistral, narrado por Marlow, el de El corazón de las tinieblas y dónde se narra la ignominia de Jim, el oficial de barco que lo abandona cuando está naufragando y salva su vida. Años después, Lord Jim tendrá que enfrentarse al mismo dilema moral, salvarse él o salvar a otros. No desvelaré nada, hay que leerla.
Tenemos una película con Peter O'Toole y dirigida por Richard Brooks. Está muy bien.
https://www.youtube.com/watch?v=UyaorFJUqIY
DICTADORES: TIERRA FÉRTIL PARA GRANDES OBRAS:
América Latina ha tenido, para su desgracia, una larga sucesión de dictadores, de revoluciones y de guerras provocadas por el control de tal enclave o por nada.... Y los creadores sudamericanos han sabido como nadie retratar a esos despóticos dictadores, muchas veces apoyados por potencias extranjeras, que ponen los recursos de sus países a disposición de las grandes compañías multinacionales. Este hecho está tan asumido que se habla de un subgénero literario: la novela del dictador.
Voy a señalar cinco novelas que, a mi modo de ver, mejor muestran la imagen del dictador encerrado en su palacio presidencial y dejando la crueldad, la barbarie, la injusticia y la ineficacia gubernamental campando por sus fueros.
La primera es de mi adorado Vargas Llosa, La fiesta del Chivo donde se retrata la dictadura de Trujillo, el hombre que no suda nunca según nuestro autor, un hombre que tiraniza a tres millones de personas sin darse cuenta que a su alrededor, sus más próximos colaboradores están preparando la transición a la democracia, genial Balaguer, el eterno presidente de la República Dominicana, un Talleyrand de los Trópicos. El General Trujillo, apodado El Chivo, es recreado por Urania Cabral, que vuelve a Santo Domingo en 1961, todavía Ciudad Trujillo, para visitar a su padre y reencontrarse con un pasado traumático que tiene que ver con esta terrible dictadura que asoló la República Dominicana desde 1930 hasta el asesinato del Chivo en 1961. Este General tuvo el beneplácito del gobierno norteamericano, quien ocupó el país ante el impago de su deuda, creando la Guardia Nacional de la que saldría Trujillo, lo que explica su longevidad en el cargo. Leed la novela, una auténtica lección de historia. Fotografía a la izquierda: Rafael Léonidas Trujillo. A la derecha, la cultura salvadora: portada del libro de Vargas Llosa.
El segundo libro es el ya canónico Yo, el Supremo del paraguayo Augusto Roa Bastos. La Real Academia Española publicará en breve una edición conmemorativa de esta obra. Escrita mientras su autor estaba exiliado en Buenos Aires, Roa Bastos narra la dictadura de José Gaspar Rodríguez de Francia, quien gobernó Paraguay como Magistrado Unipersonal desde 1816 hasta su muerte en 1840. Ya solo su título de Magistrado Unipersonal da pavor... pero es que su gobierno fue terrible. La opresión, la injusticia, la explotación, la división de la sociedad en clases basadas en el color de la piel, las penurias, la persecución, la muerte... Roa Bastos narra todo esto con un estilo casi científico, lo que la convierte en una de las novelas más impresionantes jamás escritas sobre dictadores latinoamericanos. No contento con eso, Roa Bastos hace una reflexión muy lúcida sobre el poder y su ejercicio. Una aportación inconmensurable a la literatura en español. Augusto Roa Bastos es un conversador excepcional, culto, irónico y modesto. Disfrutadlo en A fondo. Ya no se hacen programas como éste.
https://www.youtube.com/watch?v=a-hRNfY6xiI
La tercera novela que quisiera señalaros es El Señor Presidente de Miguel Ángel Asturias. Este escritor guatemalteco, cuya influencia en la literatura es enorme, narra en esta obra la vida bajo la dictadura de Manuel Estrada Cabrera, quien gobernó en Guatemala entre 1898 y 1920. Como os podréis imaginar, la censura guatemalteca impidió su publicación durante bastantes años y es que en algunos países sudamericanos, la dictadura es una enfermedad crónica. Es ésta una novela deudora del surrealismo por lo que está compuesta por onomatopeyas, símiles, repetición de frases, mezcla entre el sueño y la realidad que lo que refleja de forma magistral es la alienación que produce la dictadura en la vida de las gentes. Un autor que recogió esta influencia y la plasmó en su obra fue Carlos Fuentes en La muerte de Artemio Cruz. Así, los capítulos en que Artemio está en el hospital, víctima de la enfermedad, reproducen la descomposición del cuerpo enfermo creando un efecto que atrapa al lector. Una novela también magnífica. Dos autores superlativos en foto, a la izquierda Miguel Angel Asturias, a la derecha, Carlos Fuentes.
La cuarta novela que cito aquí es El otoño del patriarca de Gabriel García Márquez. En esta obra, el insigne escritor colombiano desgrana la vida del eterno dictador, un personaje ficticio compuesto por varios dictadores, entre ellos el colombiano Gustavo Rojas Pinilla, Franco y el también dictador venezolano Juan Vicente Gómez. Es una lectura que, recogiendo los tópicos asociados al dictador, está escrita de forma poética, por lo que constituye una suerte de realismo mágico evolucionado. Una gran obra.
Y, por último no quisiera dejar de lado el Tirano Banderas de Valle-Inclán, quien vivió durante un tiempo en México y, como hombre curioso e interesado por su entorno, nos regaló este Esperpento, ya sabéis ese invento de Valle-Inclán que tan bien retrata España y, en este caso, a un dictador latinoamericano. Valle-Inclán es un autor a reivindicar, un gran prosista, sus Sonatas son un auténtico goce para el lector pero, a él debemos esa inclasificable forma de analizar y observar la realidad que es el Esperpento. Sumergiros en Luces de Bohemia, en Divinas Palabras, Valle-Inclán forma parte de nuestra historia literaria y sigue vigente hoy en día. En Tirano Banderas, nuestro autor nos muestra a Santos Banderas, un hombre solitario y amargado que vive rodeado de intrigantes y aduladores.Las fuerzas rebeldes le acosan cada día más. La muerte de un joven indígena de la cual responsabilizan a Banderas hará estallar las iras del pueblo..
Para convenceros del todo, mirad el programa "La mitad invisible" dedicada a Luces de Bohemia. pero también a esos escritores del Madrid finales del siglo XIX, entre ellos, Alejandro Sawa. Muy bueno!!!
https://www.youtube.com/watch?v=y4br-ZzJCK0
Si queréis conocer mejor la bohemia madrileña de finales del XIX, principios del XX, leed Las Máscaras del Héroe, de Juan Manuel de Prada, un autor cuyas ideología es fascista pero que escribe muy bien y en este libro retrata de manera magistral esa época. Al lado del libro, Alejandro Sawa.
PRÓXIMAMENTE:
En el blog de la próxima sesión, que será la última de este curso, hablaremos sobre el diálogo entre obras, que es lo que hemos venido haciendo en este Club de Lectura desde septiembre. En este blog, volveremos a hablar de los libros que hemos visto en este curso. Como aperitivo, os dejo el primer párrafo de la novela Historia secreta de Costaguana de Juan Gabriel Vásquez, un autor comentado en el Club de Lectura:
"Digámoslo de una vez: el hombre ha muerto. No, no es suficiente. Seré más preciso: ha muerto el Novelista (así, con mayúscula). Ya saben ustedes a quién me refiero. ¿No? Bien, lo intentaré de nuevo: ha muerto el Gran Novelista de la lengua inglesa. Ha muerto el Gran Novelista de la lengua inglesa, polaco de nacimiento y marinero antes que escritor, que pasó de suicida fracasado a clásico vivo, de vulgar contrabandista de armas a Joya de la Corona Británica. Señoras, señores: ha muerto Joseph Conrad."
Continuará.....
¡¡¡¡¡¡PARA DISFRUTAR SIN MODERACIÓN!!!!!
